第一编 主论 1
主论一 3
形式美之根:如何回答马克思的“形式美三问” 3
主论二 31
数律化美学模型和形式美学体系框架 31
主论三 60
DNA元美学——美的起源与本质问题的新发现 60
增补文 72
1 生命之美——DNA元美学与生命细节再分析 72
2 “数律化美学模型”已被“引力波图像”证实 76
3 视觉与联觉 79
4 生存实践对美学演变与发展的影响 81
5 美学与基因 美学与实践——简论DNA美学密码先天结构的稳定性和实践影响下的美学观念的易变性 84
6 “揭开美的奥秘——赵经寰艺术探索60年回顾展”访谈纪要 86
第二编 辅论 89
辅论一 技术美学篇 91
1 为何技术会成为美学? 91
2 自然天成——介绍对印版画 93
3 丝网印刷与丝网版画 95
4 自然美与自动手法 96
5 全国第八届版画展作品技法浅析 98
6 版画技法新探——介绍我的蜡版·丝网版画 101
7 日本版画技术的发展现状 104
8 版技纵横观——版画的发展与版画技法革新 109
9 日本版画家的技法 112
10 丝网版画源流 115
11 我的塑料版实验 117
12 日本版画的历史 119
13 中国的“三版”版画和我的新技法 123
14 我国台湾地区的现代版画及其展望 125
15 马连·浮世绘工房及其他——日本版画见闻 128
16 丝网版摄影制版法 131
17 数码版画浅谈 134
辅论二 形式美学篇 137
1 当代美术的开路先锋——评全国青年画展 137
2 论绘画肌理美 141
3 黄金律与形式美法则 151
4 试论补色原理 156
5 《形式美学入门》自序 164
6 《形式美学入门》结论 166
7 残缺美与肌理美 173
8 关明辉的宇宙——解读大型水墨连作《宇宙之光交响乐》 176
9 美国艺术掠影 178
10 请问王南溟:谁不“庸俗”? 182
11 如何面对招牌的噪声——《国际招牌与门面设计》序 185
12 雕塑,城市的文化品格 186
13 和博友谈色彩之美 187
14 关于《视觉形式美学》的通信 189
15 宋继新版画的独立品格 190
16 致网传《赵经寰书画构成论》的原作者安瑞阁先生 192
17 白羽的艺术选择——《和谐·唯美·灵性:白羽作品集》序 194
18 新创意二十四点 197
19 揭开美的奥秘:伴随形式美学探索的多元艺术之旅——《中国近现代名家画集·赵经寰》自序 199
20 《建筑美学·室内软装》序 204
21 西北考察记五则 205
22 画语录 207
辅论三 实践美学篇 210
1 血的祭礼:谈大型木刻历史组画《平顶山惨案》的创作 210
2 现代艺术的社会效益 213
3 三位一体:中国的,世界的,自己的 215
4 《装饰人体》序 219
5 英国前卫 震颤纽约 221
6 美善与人类同在——前卫丑恶艺术批判 225
7 激浊扬清,提倡民族的社会主义前卫观——再评后现代艺术兼答肖建中先生 229
8 生态版画的选择——认识王玉亭 237
9 从美国“国家艺术教育标准”看艺术教育、创造能力、世界竞争 239
10 一座坍塌的设计——大连巨雕《东方女神》 241
11 四十年版画之恋 244
12 漫议版画市场 247
13 创新十记 249
14 为赵清田先生大连奇石展题词 255
15 美学随感 255
第三编 名家评论·展藏目录·编后记·图版 259
名家评论 261
1 《视觉形式美学》前言&吴长江 261
2 学者型画家的独创性艺术——《中国近现代名家画集·赵经寰》序&齐凤阁 262
3 评赵经寰的艺术探索与形式美学研究 267
4 图书、报刊对赵经寰的评介文章索引(1983—2018) 274
展藏目录 276
赵经寰作品参展与公共收藏目录 276
编后记 281
三十年——从形式美学到DNA元美学 281
图版 284
1 赵经寰的艺术主题——“追求生命和谐” 285
2 揭开生命之美的奥秘——显微艺术摄影 286