第一部分 上古美术 3
第一章 文明的曙光——石器时代 3
第一节 概述 3
一、艺术的起源 3
二、原始艺术的特征 5
第二节 石器时代的艺术 8
一、玉石雕刻艺术 8
二、岩画艺术 11
三、巨石建筑 14
四、大洋洲美术 16
第三节 石器时代中外美术交流 18
第二章 混沦率真的艺术精神——彩陶时代 21
第一节 彩陶艺术 21
一、仰韶文化彩陶 21
二、马家窑文化彩陶 23
三、相关雕塑艺术 24
第二节 素陶艺术 25
一、黑陶艺术 25
二、拟形素陶 26
第三节 其他地区的美术发展 28
一、埃及美术 28
二、两河流域美术 30
第四节 彩陶时代中外美术交流 32
第三章 上古文明的丰碑——青铜时代 35
第一节 中国青铜艺术 35
一、商代青铜器 36
二、西周青铜器 39
三、春秋战国时期青铜器 41
第二节 欧洲文明的起源——爱琴文明与古代希腊艺术 44
一、爱琴世界的美术 44
二、古代希腊美术 47
第三节 非洲土著美术 54
一、早期王朝美术 54
二、木雕及面具艺术 56
第四节 青铜时代中外美术交流 58
第四章 恢宏壮阔的华彩乐章——过渡时期 61
第一节 中国过渡时期的绘画 61
一、帛画 61
二、漆器绘画 63
第二节 雕琢复朴——秦至前汉前期的雕塑 64
一、秦皇兵马俑 64
二、霍去病墓石雕 65
第三节 古罗马美术 67
一、伊特鲁里亚美术 67
二、共和时期的罗马美术 68
三、罗马帝国美术 70
第四节 美洲印第安艺术 72
一、奥尔梅克艺术 72
二、玛雅艺术 73
三、美洲的其他艺术类型 75
第五节 过渡时代中外美术交流 76
第二部分 中古美术 81
第五章 两汉美术与印度佛教美术 81
第一节 艺存鉴戒 气势古拙——两汉绘画、雕刻与工艺美术 81
一、宫廷美术机构 81
二、壁画 82
三、画像石与画像砖 82
四、雕塑 83
五、工艺美术 84
第二节 印度佛教美术 86
一、草创时期 86
二、犍陀罗、马图拉与阿默拉沃蒂派 87
三、笈多式佛像 88
第三节 秦汉中外美术交流 90
第六章 魏晋南北朝美术与基督教美术 93
第一节 教化人伦——魏晋南北朝美术与工艺 93
一、画家、画迹与画论 93
二、雕塑 96
三、书法 97
第二节 匠心独运 朴素简洁——魏晋时期工艺美术 99
第三节 佛道清风——魏晋南北朝宗教美术 100
一、初期佛教美术 100
二、新疆石窟 100
三、凉州石窟 101
四、云冈石窟 102
五、龙门石窟 103
六、佛教美术东传朝鲜 104
七、魏晋南北朝道教美术 105
第四节 中世纪的神权世界——基督教美术 106
一、巴西里卡式美术 106
二、拜占庭美术 107
三、西欧“动物风格”美术 108
四、加洛林文艺复兴 108
五、奥托美术 108
六、罗马式美术 109
七、哥特式美术 110
第五节 魏晋南北朝中外美术交流 112
第七章 隋唐五代美术与伊斯兰教艺术 116
第一节 雄肆绚烂 水墨意趣——隋唐五代绘画、雕塑与书法 116
一、画家与画迹 116
二、壁画 124
三、画论 125
四、雕塑 125
五、工艺美术 126
六、书法 127
第二节 佛道禅心 民族气派——隋唐五代宗教美术 129
一、隋唐五代敦煌莫高窟 129
二、河南龙门石窟的卢舍那大佛 130
三、佛教东渡——唐风扑面的日本佛教美术 130
四、道教美术 131
第三节 伊斯兰教美术 132
第四节 随唐中外美术交流 134
第八章 两宋美术与东亚、东南亚佛教美术 137
第一节 神逸境界 世俗情趣——两宋绘画 137
一、翰林图画院 138
二、文人艺术与理论 145
三、两宋时期的画史著作 151
四、辽金绘画 152
第二节 瓷器的辉煌 154
第三节 宗教艺术的世俗化 155
一、大足石刻 155
二、辽、金、西夏佛教艺术 157
三、道教艺术 159
第四节 东亚、东南亚佛教美术 160
一、朝鲜佛教美术 160
二、日本佛教美术 160
三、东南亚佛教美术 161
第五节 宋代中外美术交流 164
第三部分 近古美术 169
第九章 宁静淡泊 超然物外——元代美术 169
第一节 赵孟頫与江南画坛 169
一、赵孟頫的艺术与艺术理论 169
二、赵孟頫时代的其他画家 171
第二节 “元四家”的艺术 172
一、黄公望 172
二、吴镇 173
三、倪瓒 174
四、王蒙 175
五、元代后期的花鸟、人物画家 175
第三节 建筑、工艺美术与对外交流 176
一、永乐宫道教壁画 176
二、阿尼哥与妙应寺白塔 178
三、瓷器 178
四、纳石失 179
第十章 欧洲文艺复兴 181
第一节 华丽典雅 庄重和谐——意大利文艺复兴 181
一、伟大时代的开端——乔托的历史意义 182
二、早期意大利文艺复兴 182
三、意大利文艺复兴盛期三杰 184
四、威尼斯画派 187
第二节 淳朴的自然主义——北欧文艺复兴 189
一、文艺复兴时期的尼德兰艺术 190
二、文艺复兴时期的德国艺术 192
第十一章 从意境之美到笔墨至上——明清美术的演变 196
第一节 宫廷绘画与“浙派” 196
一、明代宫廷人物画 196
二、明代宫廷花鸟画 196
三、“浙派”三大家 197
第二节 吴门画派 199
一、王履《华山图册》与王绂的山水画 199
二、“吴门画派”沈周、文徵明的绘画艺术 200
三、“吴门友军”唐寅与仇英 201
四、“青藤白阳”的水墨大写意花卉 203
第三节 从董其昌到清初画坛 204
一、董其昌与“南北宗”说 204
二、“南陈北崔”——晚明两位人物画大家 205
三、清初“六家”——四王、吴、恽 206
四、清初“四僧”及其他非正统派 210
第四节 经世致用的人文新风——扬州画派 213
第五节 金石之气——上海画派 217
一、明清之季的中外艺术交流 217
二、“上海画派”的基本特征 218
三、“海派”各家介绍 219
第十二章 风格与流派——16世纪至19世纪中期的欧洲艺术 223
第一节 样式主义 223
第二节 古典主义与巴洛克 227
一、古典主义 227
二、巴洛克艺术的辉煌 228
第三节 洛可可风格与启蒙时代的艺术 234
一、洛可可艺术 234
二、启蒙时代的艺术 235
第四节 孕育大变革的时代 237
一、新古典主义 238
二、浪漫主义 239
三、现实主义 242
四、拉斐尔前派 244
五、印象派 245
六、新印象派 249
第四部分 现当代美术 253
第十三章 流派纷呈的现代主义思潮——19世纪下半叶至20世纪上半叶欧美艺术 253
第一节 传统的转型——19世纪末的欧洲美术 253
一、东方的启示 253
二、后印象主义 254
三、象征主义 256
四、纳比派 257
五、维也纳分离派 258
第二节 20世纪上半叶的现代艺术流派 259
一、野兽派 259
二、表现主义 260
三、立体主义 264
四、未来主义 264
五、构成主义 265
六、达达主义 266
七、超现实主义 267
第三节 欧洲美术对东方诸艺术的融汇 268
一、中国的趣味 268
二、日本浮世绘 268
第十四章 民国时期美术 271
第一节 中国现代美术教育体系的建构 271
一、美术革命 271
二、海外留学热潮 272
三、蔡元培的美育思想 273
四、美术院校的建立 273
第二节 光色洗礼与中国美术现代转型 276
一、传统的坚守与变异——中国画的现代化 276
二、西方的魅力与油画民族化 279
三、鲁迅与新兴版画运动 281
第三节 抗战时期美术 283
一、国统区美术 283
二、延安美术 284
第十五章 日本、苏联等国的美术 287
第一节 俄罗斯及苏联的绘画 287
一、“巡回画派” 287
二、“艺术世界” 288
三、“二战”前的美术 289
四、“二战”后的美术 289
第二节 “日本画”与新式美术教育 290
一、近代日本美术 290
二、战后日本美术 292
第三节 “壁画运动”与“现实版画” 292
一、墨西哥的“壁画运动” 292
二、珂勒惠支与“现实版画” 293
第四节 朝鲜、越南等国的现代美术 294
一、朝鲜美术 294
二、越南美术 295
第十六章 西方当代艺术 297
第一节 美国艺术与当代艺术国际 297
一、抽象表现主义 298
二、照相写实主义 299
三、波普艺术 300
第二节 走向“架下”的艺术 301
一、偶发艺术 301
二、行为艺术 302
三、观念艺术 302
第十七章 新中国美术 305
第一节 新中国十七年的美术 305
一、新国画运动 305
二、油画民族化 307
三、新年画运动 308
第二节 从“伤痕”美术到“’85新潮” 310
一、“星星”美展 310
二、“伤痕”美术 310
三、“乡土”发现 311
四、几场重要的艺术辩论 312
五、“’85新潮” 313
第三节 传统美术的新发现 314
一、黄秋园与陈子庄 314
二、新文人画与笔墨之争 315
三、民族美术意识的崛起 315
第四节 世界潮的交流借鉴 317
一、苏联美术体质的引进 317
二、新文人画与笔墨之争 317
三、美术教流借鉴的反思 318
简明中外美术史大事年表 321
编后记 355