第一部分 剧本是什么 2
第一单元 剧本发展历程 2
一、随即阶段 2
二、草图阶段 4
三、剧本阶段 6
第二单元 编剧的创作准备 8
一、影视语言的基础单位 10
二、影视语言的语法功能 17
三、影视时空艺术 19
四、影视语言的特性 23
五、影视语言的功能 25
第二部分 写戏就是写冲突 28
第一单元 写作的前提 28
一、强烈的兴趣 29
二、表达的欲望 29
三、类型的确定 30
四、写作的维度 31
第二单元 “戏”的产生 34
一、人物性格 35
二、情境 37
三、人物与情境的关系 39
四、36种境遇 41
第三单元 “戏”的形态 49
一、外在冲突 49
二、内在冲突 51
第三部分 如何塑造好人物 54
第一单元 人物性格的差异 54
一、人物溯源 55
二、人物典型性格的塑造 56
第二单元 人物关系的搭置 60
一、人物关系搭置的原则 60
二、常见搭置方式 61
第三单元 压力设置 63
一、物质环境 64
二、社会地位 64
三、生活境遇 64
第四单元 人物弧光 65
一、改变性 65
二、动态性 66
三、渐进性 66
第四部分 构建故事结构 71
第一单元 叙事角度与叙事方式 71
一、叙事角度 71
二、叙事方式 73
第二单元 线索 76
第三单元 布局 78
一、开端 80
二、发展 80
三、高潮 81
四、结局 82
第五部分 情节设置技巧 87
第一单元 悬念 87
一、悬念设置类型 87
二、悬念与推理 94
三、悬念与视听 96
第二单元 误会 98
一、误会与冲突 98
二、误会的设置 99
第三单元 巧合 102
一、巧合的严密性 104
二、巧合的关联性 104
第四单元 突转 106
一、突转的种类 106
二、突转的原则 107
第六部分 对白之光 113
第一单元 对白的重要性 113
一、对白塑造人物 114
二、对白推动剧情 116
第二单元 设计对白的方法 119
第七部分 类型的模仿和超越 127
第一单元 类型电影 127
一、西部片 128
二、歌舞片 129
三、犯罪片 130
四、恐怖片 131
五、喜剧片 132
第二单元 类型电影各要素分析 133
一、公式化的情节 134
二、定型化的人物关系设置 137
三、图解式的视觉形象 139
第三单元 如何超越故事类型 141
一、类型的发展 141
二、类型的杂糅 143
第八部分 文学作品的影视改编 154
第一单元 文学作品影视改编的一般范式 154
一、互补性原则 156
二、相似性原则 158
三、再造性原则 160
第二单元 影视改编的“主题表达” 163
一、主题传达忠实化 164
二、主题转化通俗化 166
第三单元 影视改编的“人物再塑” 168
一、虚构人物“现实化” 168
二、次要人物“具体化” 170
三、人物的增加与置换 171
第四单元 影视改编的叙事 175
一、改编的叙事视角 175
二、改编的叙事时空 177
三、改编的叙事语言 179
第九部分 影视剧创作伦理 182
第一单元 影视剧媚俗化 182
一、媚俗化的原因 184
二、对媚俗化的反思 185
第二单元 影视剧的分级制度 187
一、国外影视剧分级制度 188
二、国内影视剧分级制度初探 191
第十部分 剧本创作与受众心理 194
第一单元 影视剧受众审美 194
一、影视剧受众的基本分类 194
二、影视剧受众审美活动的特点 197
三、影视剧受众的审美需求 204
第二单元 影视剧受众期待视野 208
一、历史题材影视剧——对崇高美的景仰 209
二、家庭婚姻伦理剧——对人间真情的歌颂,对传统伦理道德的怀念 211
三、青春偶像剧——现实比照与娱乐宣泄 213
四、警匪反特剧——英雄情绪与受众的狂欢 215
第三单元 从热播剧看受众审美心理的趋同 217
一、集体心理的寻唤——《金婚》受众心理分析 218
二、身份认同的焦虑和渴望——《士兵突击》受众心理分析 222
三、审美创新视野的突破——《潜伏》受众心理分析 227