绪论 1
第一章 外国钢琴改编曲的发展脉络 19
第一节 早期键盘音乐改编 20
一、巴洛克时期 20
二、古典主义时期 23
第二节 李斯特的钢琴改编曲创作 30
一、李斯特对钢琴音乐发展的影响 30
二、李斯特的钢琴改编曲 31
第三节 李斯特同时代人及其后的作曲家的改编创作 34
一、李斯特同时代的作曲家的改编创作 34
二、二十世纪之后的钢琴改编创作 40
第二章 外国钢琴改编曲的创作方法分析 53
第一节 独奏器乐曲改编 54
一、“炫技”模仿 54
二、织体变化 59
三、主题变奏 66
第二节 艺术歌曲改编 70
一、钢琴伴奏的独立 70
二、风格模仿 74
三、结构扩张 77
第三节 歌剧音乐改编 84
一、序曲移植 84
二、戏剧性改编 89
第四节 管弦乐与交响曲改编 104
一、管弦乐思维的钢琴化处理 104
二、色彩性音响的呈现 111
第三章 中国钢琴改编曲创作的民族化及改编分析 121
第一节 中国钢琴曲创作的民族化道路 122
一、中国钢琴音乐发展简述 122
二、中国“民族风格”钢琴曲的创作方法 124
三、不同时期的中国钢琴改编曲 126
第二节 中国钢琴改编曲的创作分析 129
一、改编素材来源 129
二、改编方法分析 141
结论 166
参考文献 168
附录:李斯特钢琴独奏改编曲 172