第一章 电视舞蹈及其大众传播 1
第一节 对于“电视舞蹈”的定义 2
第二节 “电视舞蹈”的大众传播 6
一、电视的大众文化传播 7
二、舞蹈传播的变革 8
三、电视舞蹈的大众文化定位 10
第三节 电视舞蹈大众传播的实践探索 15
一、拓展电视舞蹈大众传播的行与思 15
二、电视舞蹈大众传播问题的延展思考 25
第二章 电视舞蹈的主要类型和作品例举 31
第一节 录制类电视舞蹈 31
一、实况直播类电视舞蹈节目 32
二、实况录播类电视舞蹈节目 34
三、专场录制的电视舞蹈节目(之一:单独舞蹈作品的专场录制) 42
四、专场录制的电视舞蹈节目(之二:舞剧的专场录制) 47
第二节 改编类电视舞蹈作品 55
第三节 创作类电视舞蹈作品 59
一、电视舞蹈专题艺术片 60
二、电视舞蹈艺术片 76
三、情景舞蹈艺术片 90
四、电视舞蹈作品 99
第三章 电视舞蹈画面语言的基本规律 103
第一节 舞蹈构图与电视画面 104
一、舞蹈构图 104
二、电视画面 108
第二节 电视舞蹈画面的基本构成 110
一、画面景别 110
二、画面角度 115
三、画面构图 118
第三节 电视画面与舞蹈语言结合的“相斥”与“相融” 120
一、初期结合的“相斥”现象 120
二、时代更迭后的“相融”态势 123
第四章 电视舞蹈语言的运动特性 126
第一节 电视舞蹈之“运动” 126
一、舞蹈的运动 126
二、电视语言的运动 129
第二节 电视舞蹈运动镜头的基本规律 131
一、运动镜头的一般规律 132
二、运动镜头的特殊规律 135
第三节 运动镜头的意味 137
一、营造气氛 138
二、突出主题 141
三、强化情感 142
四、揭示寓意 143
第四节 电视舞蹈的镜头运动与舞蹈运动的矛盾关系 145
一、舞蹈的“动”与镜头的“静” 145
二、舞蹈的“静”与镜头的“动” 148
三、舞蹈与镜头“共同运动” 151
第五章 电视舞蹈语言的节奏特性 155
第一节 电视舞蹈节奏的构成 155
一、节奏的重要性 155
二、节奏的根基和母体 157
三、电视舞蹈的内部节奏、外部节奏 159
第二节 生成电视舞蹈内、外部节奏的因素 162
一、生成内部节奏——舞蹈节奏的因素 163
二、生成外部节奏——电视节奏的因素 167
三、生成电视舞蹈节奏的其他因素 170
第三节 电视舞蹈内、外部节奏的关系 173
一、电视舞蹈内、外部节奏相辅相成 174
二、电视舞蹈内、外部节奏相反相成 177
第六章 电视舞蹈创作的新技术运用 182
第一节 简述影视新技术的发展历程 182
第二节 电视舞蹈运用新技术的思考 186
第三节 电视舞蹈运用新技术的探索 191
第七章 电视舞蹈表演与“生活环境”的关系 201
第一节 电视舞蹈表演与“生活环境”的矛盾与融合 201
第二节 “生活环境”中电视舞蹈作品的创作 221
第八章 电视舞蹈创作中对色彩、光影、音效的运用 226
第一节 电视舞蹈的色彩运用 227
第二节 电视舞蹈的光影运用 232
第三节 音效对电视舞蹈呈现的作用 237
一、动效声的作用 238
二、环境声的作用 244
第九章 电视舞蹈作品的审美特征 248
第一节 电视舞蹈作品的形式美与内容美 250
第二节 电视舞蹈作品的意境美 253
第三节 电视舞蹈作品的情感美 257
跋 262
附录一:书中例举作品/示例索引 264
附录二:白志群电视文艺主要作品 270
一、音乐艺术片/音乐电视(MV)/音乐专题节目/音乐会 270
二、专题文艺节目 272
三、舞蹈专题艺术片/电视舞蹈作品/舞蹈晚会/舞剧 273
四、大型活动/综艺晚会 276